他依然是世界上最diao的那根舌头

上周五，埃米纳姆（Eminem，简称阿姆）在毫无任何推广、宣传的情况下，悄无声息地推出了个人第十张录音室专辑——

《Kamikaze》

专辑《Kamikaze》封面+封底

全碟试听：

https://smarturl.it/EminemKamikaze

惊不惊喜？意不意外？

这颗平地里惊起的重磅炸弹，让整个嘻哈音乐圈炸开了锅。

https://v.qq.com/txp/iframe/player.html?width=500&height=375&auto=0&vid=m07728rlada专辑第十三首《Venom》是为《毒液：致命守护者》献唱的主题曲

《Kamikaze》距离姆爷上一张专辑《Revival》，仅差短短数月，然本张唱片依然质量在线，横扫全球各大排行榜！

这个无预警零宣传的新传第三天便在Spotify流媒体上破亿，13首歌全部挤进Top 50，3首霸占Top 10！

看上去，创作步伐已明显放缓，将更多的时间放之幕后的姆爷，人似乎已逐渐远离江湖，但江湖上还流传着他的传说。

这次平地惊雷，实力证明你姆爷永远是你姆爷！

而我只想知道阿姆你何时剃须，回归颜值巅峰

在视觉上，《Kamikaze》向美国第一个家喻户晓的白人嘻哈组合「野兽男孩」（ Beastie Boys） 的《Licensed to Ill》致敬。

这张唱片是 Beastie Boys 于1986年发行的第一张唱片，而后这张专辑成为首张问鼎 Billboard 冠军的说唱唱片。

现在EM团已经攻占了《Licensed to Ill》的网易云评论区

《Licensed to Ill》也在姆爷音乐生涯里有着至关重要的地位。

如果致敬是这张专辑最显而易见的噱头，那么专辑里故意模仿、diss当下的嘻哈流量大咖们则是姆爷早已处心积虑的预谋。

https://v.qq.com/txp/iframe/player.html?width=500&height=375&auto=0&vid=q077556fy9g3分钟了解这次《Kamikaze》怼了哪些人

然而跟以往嘻哈歌手互掐的情况大有不同的是，这次被姆爷「隆重」点名的歌手们，纷纷回应、现身说法，感谢姆爷的「批评、教育」。

点名者纷纷站出来比心

虽然躺枪的人还大有人在，比如 Drake、Machine Gun Kelly 等人，但被「嘻哈之王」（King Of Hip-Hop）点名，那就代表了「追星成功」。

《Kamikaze》收入了13首歌曲，不论是请来的制作人还是feat.的歌手，在界内都有响当当的名号。

姆爷邀请了 Ronny J、Cubeatz 等老友担任制作人，他的著名伯乐Dr. Dre担任制作总监。

Dr. Dre算阿姆的伯乐，阿姆对他也是尽心尽力

这首歌收录在Dre十几年磨一剑的专辑《Detox》里，歌词故事是em需要医生dre的拯救

还邀请了 Joyner Lucas、Royce Da 5’9、Jessie Reyez 等几位歌手，担任合作嘉宾。

噱头、爆点、亮点以及真材实料的内容，才是这张专辑一时之间成为人们讨论的焦点。

而在嘻哈曲风上，这张专辑不同于他以往一以贯之的 Hardcore Hip - Hop（硬核嘻哈），而是尝试了曾经被他吐槽过了的 Trap Rap（陷阱说唱）。

阿姆早期经典硬核说唱加重金属

嘻哈之王的说唱技巧、挖苦讽刺的段位，依旧是行业内的标杆，难怪这两天，嘻哈音乐圈里热闹得像中国人过年一样。

20世纪的尾声，嘻哈雄霸音乐一方，创造着许多光辉的「第一」。

1999年，说唱歌手、演员两栖明星劳琳·希尔成为第一位荣获「格莱美年度最佳专辑奖」的嘻哈艺人（她还是牙买加「雷鬼鼻祖」鲍勃·马利的儿媳）。

同年，一位说唱歌手成为第一个荣获「格莱美最佳说唱乐专辑」的白人，他就是埃米纳姆。

而后阿姆获奖之多，维基百科专门有个词条整理他提名和获得的奖项，简单来说有1次奥斯卡，14次全美音乐奖，17次BillBoard，43提15中格莱美，11项吉尼斯...

这在当时是令人咂舌的种族角色互换，黑人艺人在传统上专属「白人」的奖项里获得最高荣誉，而白人艺人在通常属于「黑人」的奖项里取得了同样的成就。

这一转换也意味着美国音乐产业中种族政治的尾声即将到来。

二十多年来，从「野兽男孩」的初次亮相，到「香草冰」，再到后来的阿姆。

伴随着每支成功的白人说唱乐队的出现，总有关于白人要全面接管嘻哈乐的可怕预言。

当然，每一次的预言都没有成为现实。

在嘻哈音乐的新文化秩序里，白皮肤的特权不像历史上的任何一个时期，能带来那么多的便利。

1972年10月17日，埃米纳姆出生于密苏里州的一个靠近堪萨斯的小城。

《the marshall mathers lp 2 》封面是他年轻时在底特律的住所

他出生不久父母就离婚了，他跟着母亲搬到了底特律，在一个贫民窟里安了家。

幼年的阿姆梦想成为漫画家

一条名叫「8英里」的大街，将这个贫民窟一分为二，一边住的大部分是黑人，另一边大部分是白人。

这是阿姆自传电影《8 Miles》里的场景

虽然埃米纳姆家紧挨着黑人邻居，但是母亲坚持让他上另一边白人占多数的学校。

他上中学的时候，他那个只比他大几个月的叔叔给里他一张「香草冰」（Vanilla Ice）的唱片，从此他就迷上了饶舌乐。

可当时的底特律，玩饶舌的大都是黑人，没人把白人MC当回事，所以他总是受到同行的歧视。

他很快意识到，要想令大家对自己刮目相看，只有去参加饶舌歌手比赛，用实力引起大家的注意。

90年代初，虽然饶舌音乐已经进入主流音乐市场多年，但是真正热衷于玩这个的还只是少数生活在底层的穷孩子。

他们缺少有报酬的演出机会，无法靠唱歌挣钱养家，所以他们干脆把这发展成了一种自娱自乐的消遣方式。

埃米纳姆用「M&M」（ 他原名Marshall Mathers的首字母，读音类似Eminem）作为自己的艺名，频繁参加各种饶舌比赛。

原先嘴皮子并不利索的阿姆，很快便在实战中掌握了各种freestyle的技巧。

他在比赛时妙语迭出，私底下又特别勤奋，很快他就成了底特律地下饶舌比赛的常胜将军。当地的MC都以能打败阿姆为荣。

阿姆创造歌词的草稿看上去都十足疯狂：你永远无法了解天才背后是有多努力

1992年，阿姆在餐厅里打工，挣着法律规定的最低工资。

虽然被一些小型、独立厂牌赏识，但是由于出不起高昂的制作费用，也只能将自己的饶舌梦想束之高阁。

在勉强维持生计之外，他并没有像现在的年轻人一样有一种强烈的意识——依靠饶舌来改变自己的命运。

但是命运却眷顾了这位有才华，并处于窘迫状态的年轻人。

1996年，阿姆被底特律的一家独立厂牌FBT看中。

F.B.T文化衫

美其名曰是一家唱片公司，其实是俩兄弟在自己家的地下室里私自搭建的录音棚，靠帮别人录制样带勉强维持生活。

兄弟俩向父母借了1500美金，这才勉强为阿姆制作了500张CD。

而这张制作粗糙，唯一亮点就是阿姆口才的唱片就是日后被众多乐迷们奉为嘻哈经典的《Infinite》（无限）。

首专《Infinite》封面

他拿着一箱CD到处叫卖，但屡屡碰壁，唱片店的老板一看唱歌的是个白人，连理都不理。

正好那个时候，他的个人生活也发生了很多的变故，当时的女友金为他生下了一个女儿Hailie。

年底他又被餐厅解雇了，拮据的生活窘境，让金只好带着女儿回了娘家，留下他一人住在一栋廉价公寓里。

一连串的打击，让他变得心灰意冷、自暴自弃，他的歌词也变得越来越暴躁，越来越愤世嫉俗。

当时阿姆在朋友的一个MC组合里打酱油，有一天在去演出的路上，他们突发奇想，要大家每人都发明出一个「第二个我」。

这个脑海里想象出来的另一半，完全是自己的对立面，是一个毫无顾忌，藐视一切的「坏蛋」。

原本6个人的组合，再加上6个「第二个我」就变成了12个。所以这个组合又了一个新的名字D12 ，意思是「肮脏的一打」。

阿姆替自己创作的那个「第二个我」取名叫「苗条影子」（Slim Shady）。

这是一个满嘴脏话，充满愤怒的小浑球。

他在舞台上摇身一变，变成了令人生厌的「Slim Shady」，他可以随心所欲地把心底里所有的肮脏想法和盘托出，一点儿也不用顾忌什么礼仪和道德。

从此，阿姆彻底解放了。

即使现在看来《The Real Slim Shady》的MV依然充满挑战和禁忌

但是他依旧在贫困的边缘徘徊，他没有正式的工作，经常饿肚子，甚至无家可归。他唯一的寄托是希望能在各种MC比赛中获得好的名次，拿到一些微薄的奖金。

这首歌写在首专释出不久，当时他被餐厅解雇，正值圣诞节前五天，是女儿的生日

那时候，阿姆遇上了一个想要帮助他的朋友保罗·罗森堡，日后他成了姆爷最得力的助手、经纪人，这当然是后话了。

他把阿姆在饶舌比赛的现场录制成了卡带，寄给了所有知道的唱片公司。

这些样带大都石沉大海了，独独最后一盘磁带落到了「领地之间」唱片公司吉米·欧文的手里，于是他安排了阿姆与他日后的伯乐德雷博士（Dr. Dre）的见面。

阿姆一度深得冷面笑匠的风范

初次见面，他们就聊得非常投机，Dr. Dre提议立刻录制几首小样试试，于是两人用了6小时，录制了4首新歌。

1999年2月，一张名叫《The Slim Shady LP》顺利问世。

因为单曲《My Name Is》的成功，这张专辑发行第一周就空降了各种流行音乐排行榜，阿姆一炮打响。

歌曲里他模仿玛丽莲·曼森，极尽嘲讽，歌曲外他俩是好朋友

正如唱片的名字一样，这张唱片的主角不是他自己，而是心目中的「第二个我」。

他狂妄自大，性格暴躁，用冰冷的近乎平静的口气，述说着自己干过的坏事，以及动过的邪恶念头。

这歌看似歌颂邦妮和克莱德，实则描述杀妻抛尸混杂女儿咿呀童语。录制时他欺骗Kim，采用了自己的宝贝女儿Hailie的声音

可是听众却没有把这些内容当成是阿姆想象出来的「第二个我」，他们以为这是他的真实想法。

《Guilty Conscience》歌尾煽动男人谋杀妻子和妻子的情人

结果专辑出版后，在全美引起了极大的争议。

就在公众忙着抗议阿姆的暴力歌词的时候，2000年初，他又出了一张专辑。

这名叫《The Marshall Mathers LP》的唱片，出版第一周就卖出了200万张，成为历史上最畅销的饶舌专辑。

后来《The Marshall Mathers LP 2》致敬了这张封面

他拿掉了Slim Shady的标签，不再宣称自己是底特律贫民窟里那个仇恨外面花花世界的愤怒青年里。

他要听众忘掉之前的那个「第二个我」，把注意力集中到他本人身上，他要向听众敞开心扉。

但是，听众却在这张专辑里看到了一个比「Slim Shady」更加狠毒，阴暗，暴力的阿姆。他将炮火瞄准了自己的妻子，以及身处的流行歌坛。

《Stan》描述了一个歌迷走火入魔自杀并与怀孕的女朋友同归于尽，歌词充满故事感和悲悯情绪，是对《97 Bonnie and Clyde》的回应，至此，他的歌迷们有了全新的称呼——Stan

其实，不要说歌迷无法区分虚实和现实，就连阿姆的家人也是难以分清，甚至他本人也无法厘清。

从2000年开始，阿姆的个人生活开始出现问题，妻子金无发忍受丈夫在歌中对她的咒骂，正式提出离婚，并要求将孩子的监护权判给自己。

Eminem和Kim

之后，他亲妈又将他告上法庭，说他在歌里把自己描绘成瘾君子，败坏了自己的名誉。

与Kim一样，阿姆的音乐里充满了对母亲的指摘

母亲出过一本书揭露阿姆的成名和谎言，后来他弟表示深入参与该书编著，理应享有25%的利润。这些都只是阿姆陷入的丑闻与纷争的冰山一角

这时，他做了一件出乎意料的事情：

主演了一部以他的个人生平为题材的励志电影《8英里》（8 Miles）。

甚至很多没有听过他歌的乐迷，却看过这部电影。

电影于2002年上映后票房过亿，很多人甚至开始造势，要提名阿姆为奥斯卡最佳男主角，最后该片摘得了奥斯卡最佳原创音乐大奖。

本单成为第一首荣获奥斯卡的说唱音乐，他没去领奖

阿姆终于正式地进入了主流社会，就连那些从来不听饶舌音乐的老头老太太们都会握着他的手说：「你的电影真好看，我终于理解你了」。

令人惋惜的是，电影女主角布兰特妮·墨菲在2009年服用大量抗压药物促逝

而他的死忠Stan们，仍旧对那个满嘴脏话的「Slim Shady」念念不忘，所以他必须制造混乱，引发争议，才能让自己拥有持续的热度。

《Just Lose It》明显表达了对迈克尔·杰克逊的无理，MJ本人也表示过自己的不快。四专《Encore》里调侃的名人包括但不仅限于Pee Wee Herman、MC Hammer、麦当娜...

歌曲里的阿姆极尽张狂，歌曲外Marshall的生活似乎并不尽如人意。

与妻子Kim分分合合的婚姻最终还是没能修成正果，第二次复合仅三个月便草草收尾。

后来他承认自己并非一个好丈夫。但这么多年一直不变的是，他一直都是个好父亲。

阿姆女儿创作的歌曲众多，写满了愧疚和怜爱

而今少女初长成

假如当初Proof没有鬼使神差提出的小游戏「第二个我」，可能就没有后来的Slim Shady以及现在King Of Hip-Hop。

阿姆和Proof在演唱会上

2006年这位童年玩伴兼音乐搭档，在演出的现场遭人射杀。很长一段时间里，阿姆都沉浸在失去挚友的悲恸里。

他在自己的歌《Difficult》里，传达里他对Proof的思念，只可惜Proof再也听不到

他在自己的左手臂上纹上了一个跟「Proof」一样（永远的Proof）的纹身，来以此缅怀这位最亲密的好友。

2005年至2008年，阿姆事业中断，其实他一直不断地在与自己做着抗争，大量服用成瘾性药物，此刻的阿姆非常低落。

他曾在底特律本地电台WKQI里表示：「我突然不知道事业怎样继续下去…这便是我把专辑命名为《落幕（Curtain Call）》的原因，也许这可能是最后的（专辑）…」

专辑还是不乏优秀作品，譬如讲述黑帮仇杀的《like toy Soldiers》，不过可以感受到阿姆创作力明显减弱

逃避着Proof死亡带来的伤痛，他嗑药，他进出着戒毒所。

2008年，阿姆终于带着全新的专辑《Relapse》回归，他的影响力并没有被这个互联网时代所催生的流量明星所削弱。

https://v.qq.com/txp/iframe/player.html?width=500&height=375&auto=0&vid=v0013ufl9a0MV制作愈发强调故事性，离过去搞怪戏仿的花俏风格渐行渐远，视频为《3 A.M.》的MV

随后相继推出《Recovery》、《The Marshall Mathers LP 2》，一曲《Rap God》继续证明着自己宝刀未老。

《Rap God》语速和词汇量惊人，至今仍是吉尼斯纪录里词语最多的歌曲

今年4月份，他在推特上发文，说自己已经完完全全脱离毒品十年了。这也是他认为过得最清醒的十年。

现在的他依旧喜欢惹恼公众，引来抗议；喜欢向令自己不爽的歌手开炮，用diss换来了更多年轻饶舌音乐人的respect；他将自己对社会的不满与敌意，淋漓尽致地体现在创作里，不会刻意的去曲意逢迎。

《Revival》《Kamikaze》是否能延续他在唱片界留下的神话（他是迄今为止唯一一位连续八次登上《Billboard 200》的艺术家）很难再下定夺。

传统的唱片行业的式微、颓势，很显然影响了整个唱片工业体系，特别是那些优秀的老牌创作者。

但至今还没学会如何上网的阿姆，依然有底气唱出这样的歌词：

Be a king? Think not 

- why be a king when you can be a God?

作者 ✎ Zazie

编辑 ✎ 斯特辣不耐渴